Зачем для счастья нужен арт-бук

В категорииUncategorized
Автор admin

12540823_1507501979556046_7231148240466367806_n

 

 

 

 

 

1. Для того чтобы оставлять там те мысли, которые не поместились в голову
2. Для того чтобы подарить бумаге проявления своих эмоциональных следов. Часто не очень приятных, а спрятать их некуда

3. Для того чтобы пребывать в настоящем, расслабиться в цвете и побыть с самим собой
4. Для того чтобы поразмышлять про будущее и получить подсказку от образа или сюжета что нарисовался на бумаге
5. Для того чтобы помедитировать и восстановить силы для реальности

6. Запомнить свои важные ощущения, события и места
7. Просто создать что-то новое и увидеть себя на листе бумаги
8. Пофантазировать в цвете
9. Поиграть с детскими рисунками иди другими интересными картинками
10. Сфокусироваться на мысли или решении, выборе
11. Создать внутреннею атмосферу для новой реальности
12. Мотивироваться к действиям и изменениям
13. Организовать себя для работы или наоборот погрузиться в отдых

14. Создать свой радужный мир тогда, когда в реальности слишком пасмурно
15. Структурировать свое время, когда тошно и нудно или наоборот столько дел, что не знаешь, что сделать первым
16. Развивать способности к интерпретации и самоанализу, ведь понять себя очень сложно, а рисунок хорошо этому помогает
17. Напомнить себе, что ты творец своего Мира
18. Пообщаться с самим собой, задавая вопрос в рисунке …и получать ответы
19. Научить себя концентрироваться на одном виде деятельности и прибывать в моменте реальности
20. Развивать наблюдательность в себе и за собой
21. Получать радость от самого детского вида творчества
22. Создавать свои мечты на бумаге, чтобы они нашли свое место в реальности

© Виктория Назаревич

«Арт-психотерапія: творчі трансформації в епоху плинного модерну»

В категорииUncategorized
Автор admin

УКРАЇНСЬКА СПІЛКА ПСИХОТЕРАПЕВТІВ
Секція Арт-психотерапії
Львівський осередок

УКРАЇНСЬКИЙ КАТОЛИЦЬКИЙ УНІВЕРСИТЕТ
Факультет наук про здоров’я
Кафедра психології та психотерапії

РІВНЕНСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ ГУМАНІТАРНИЙ УНІВЕРСИТЕТ

ПОЛТАВСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ ПЕДАГОГІЧНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ІМ. В.Г. КОРОЛЕНКА
Кафедра психології

15380860_1319035534825852_8564134264651475463_n

 

 

 

 

Шановні колеги!

Запрошуємо Вас до участі
у І-й Міжнародній науково-практичній конференції,
присвяченій 5-річчю Секції Арт-психотерапії УСП

«Арт-психотерапія: творчі трансформації в епоху плинного модерну»
Львів, 28-29 січня 2017 року

У час плинного модерну, коли все навколо динамічно змінюється, трансформується також роль і місце Людини в сучасному світі. Технологічна інформаційна революція, розвиток соцмереж, наростання контроверсії та відчуття абсурду ще раз підкреслюють необхідність звернення Людини до її творчих ресурсів, відчуттів, до використання звиклих їй, та, можливо, дещо призабутих, традиційних форм творчості (музика, образотворче мистецтво, фотографія, танець, театр та ін.), трансформованих через призму Арт-психотерапевтичних методик.

Основна ідея конференції: Презентація та обмін сучасними теоретично обґрунтованими прикладними методиками арт-психотерапевтичної взаємодії, які кожен може використовувати у своїй безпосередній практиці психотерапії, психологічного консультування, соціальній та педагогічній роботі.
Тому щиро запрошуємо до участі психотерапевтів різних напрямків, митців, медиків, практичних психологів, педагогів, соціальних працівників, студентів та всіх, кого цікавить тематика даної конференції.
Напрямки роботи конференції:
- Методологія Арт-психотерапії – форми, методи, засоби, підходи;
- Використання Арт-психотерапії в різних формах допомоги людині: психотерапія, соціально-психологічний тренінг, консультування, соціальна допомога, коучинг та ін.;
- Арт-психотерапія та різні форми мистецтва;
- Психодинамічні підходи в арт-психотерапії;
- Музикотерапія і психодрама – музична психодрама.
- Аналітична музикотерапія: музична імпровізація як проективна техніка в індивідуальній та груповій психотерапії. Музика та імагінація.
- Танцювально-рухова терапія – експресія з допомогою руху;
- Тілесно-орієнтована Арт-психотерапія;
- Використання даних нейронаук та психосоматики в практичній Інтегративній Арт-психотерапії;
- Сексуальність, еротизм, любов через призму Інтегративної Арт-психотерапії.

Форми участі у конференції:
- доповідь на пленарному засіданні (до 20хв.);
- проведення майстер-класу/воркшопу (90 хв.);
- перформенс/презентація ;
- кейс-презентація із обговоренням ;
- вільний слухач.

Просимо зголошуватися до активної участі у конференції (доповідь, майстер-клас і т.д.) до 12 грудня 2016 року, заповнивши реєстраційну форму за посиланням https://goo.gl/forms/2BcQnBlL3xtnDmCi1 або через сторінку в Facebook https://www.facebook.com/musicpsychodrama/posts/1713031592285508.

Усім зацікавленим в участі у конференції – обов’язкова попередня реєстрація!
Місце проведення конференції та умови участі буде повідомлено додатково при попередній реєстрації.
Членам УСП та студентам денної форми навчання, а також за умови раннього зголошення до 20 грудня 2016 р. – пільгові умови участі.

Розмір внеску за участь:
До 20 грудня: 300 грн, для членів УСП -250 грн., студенти денної форми навчання – 150 грн.
Після 20 грудня: 350 грн, для членів УСП -300 грн., студенти денної форми навчання – 150 грн.

В суботу, 28.01 буде організовано фуршет з 20:00 (внесок – 100 грн.) – про намір участі необхідно зазначити в реєстраційній формі!

За додатковою інформацією звертайтесь:
Андрій Сидоренко, +38 097 911 47 79, asyd@ukr.net
Наталія Жабко, +38 067 306 51 46, natalyazhabko23@gmail.com
Олександр Львов, +38 097 779 32 78, alexlvoff@gmail.com

 

АРТ-ТЕРАПИЯ. ЧТО -ДЕЛАТЬ ЕСЛИ…

В категорииUncategorized
Автор admin

120379734_060811174124_35PluiedeCouleurs

Что делать ?
1. Устал – рисуй цветы,
2. Злой – рисуй линии,
3. Болит – лепи,
4. Скучно – заполни листок бумаги разными цветами,
5. Грустно – рисуй радугу,
6. Страшно – плети макраме или делай аппликации из тканей,
7. Ощущаешь тревогу – сделай куклу-мотанку,
8. При возмущении – рвите бумагу на мелкие кусочки,
9. Чувствуешь беспокойство – складывай оригами,
10. Хочешь расслабиться – рисуй узоры,
11. Важно вспомнить – рисуй лабиринты,
12. Ощущаешь неудовольствие – сделай копию картины,
13. Чувствуешь отчаяние – рисуй дороги;
14. Надо что-то понять – нарисуй мандалы,
15. Надо быстро восстановить силы – рисуй пейзажи,
16. Хочешь понять свои чувства – рисуй автопортрет,
17. Важно запомнить состояние – рисуй цветовые пятна,
18. Если надо систематизировать мысли – рисуй соты или квадраты,
19. Хочешь разобраться в себе и своих желаниях– сделай коллаж,
20. Важно сконцентрироваться на мыслях – рисуй точками,
21. Для поиска оптимального выхода из ситуации – рисуй волны и круги,
22. Чувствуешь что «застрял» и надо двигаться дальше – рисуй спирали,
23. Хочешь сконцентрироваться на цели – рисуй сетки и мишени.

Виктория Назаревич

ПРОСТО ЛЮБЛЮ

В категорииUncategorized
Автор admin
12240466_1013314795397929_6382766350671793222_o
Люблю первый взгляд Мамы, когда прихожу, а она ждет
Люблю Папины руки сильные и крепкие, что поддерживали меня, когда я делала первые шаги и сейчас, когда не могу сделать первый шаг
Люблю наблюдать, как мой сын гордиться собой, каждый раз побеждая себя
Люблю запах нового дня и утром принюхиваться какой он будет, этот новый день
Люблю пробовать гамму новых красок и фантазировать, что ж суждено ими нарисовать
Люблю кофе с молоком, когда соединения двух напитков создают мягкий, нежный вкус наслаждения
Люблю купаться в лучах солнца и сиянии луны, впитывая их свет каждой молекулой
Люблю как блестят капли воды на листочках деревьев и ресницах
Люблю кружевные морозные узоры на окне и симметрию фракталов снежинок на рукаве
Люблю улыбку ребенка, это словно получить послание от самой жизни
Люблю цвета осени, принимаю их как палитру Бога, а зимой он ее отмоет белым цветом
Люблю, когда моя собака, лежа на спинке просто ждет чтобы ей почесали брюшко, вот оно пример безусловного доверия …
Люблю момент, когда студент на паре замирает от слов, тогда в открытую дверь его души входит тихий и невидимый интерес познания
Люблю, аромат ванили — это как-то радостно и уютно
Люблю серебряные, тонкие звуки флейты они словно соединяют небо и землю
Люблю новогоднюю суету и огоньки гирлянд как напоминание что душа не стареет, хотя прошел еще один год жизни
Люблю яблоко случайно завалявшиеся в сумке на четвертой лекции и неожиданно найденные деньги в кармане зимнего пальто
Люблю голубей на моем балконе и когда они каждое утро будят меня требуя завтрак
Люблю свежую, прохладную воду, когда ее пьёшь словно возрождаешься снова
Люблю легкую, теплую, невесомую куртку которая словно вторая кожа спасает от дождей и ветров
Люблю возвращаться домой, и уже в коридоре чувствую, что восстанавливаю силы чтобы жить снова
Люблю горячий чай вечером и не потому что хочу пить, а для того чтоб подумать и согреть душу
Люблю молодую траву весной такую беззащитную, но сочно- зеленую, как символ лета
Люблю играть с детьми, будто мы с ними делаем самую важную и нужную работу на земле
Люблю ручку что пишет легко и плавно словно поет или играет симфонию слов
Люблю первое ощущение, когда заходишь в море словно в объятия самого Бога
Люблю рассматривать фото где родители молодые, а бабушка и дедушка живы и тогда словно возвращаюсь в детство
Люблю теплую постель после долгого и усталого дня, в ней словно в колыбели все задачи реальности засыпают до утра
Люблю слушать пение птиц, словно подслушивая за их откровениями, фантазировать про что они рассказывают друг другу
Люблю угостить мандаринкой или конфетой грустного, тоскливого человека, после этого всегда встречаешь улыбку
А вообще много всего люблю в этом МИРЕ!
А ЧТО ЛЮБИТЕ ВЫ?
Создайте рисунок по каждому из своих пунктов. Пусть понимания любви словно мазки на палитре художника создадут шедевр Вашей жизни и историю ЛЮБВИ. И пусть даже рисунки будут не совершенны и не очень гармоничны, а возможно детские и странные, и правильные только для Вас, но ведь сама жизнь такая… И нам ничто не мешает жить в этом Мире принимая ее несовершенство в ЛЮБВИ.
© Виктория Назаревич 2015

ЦВЕТ КАК ЛЕКАРСТВО

В категорииUncategorized
Автор admin

123201833_skachannuye_fayluy

Успокоиться помогает – зеленый
Стабилизирует настроения – салатовый
Сбалансирует эмоции – бирюзовый
Придаст уверенности и надежности – темно зеленый
Повысит настроения, снимет апатию, развеселит – оранжевый
Поможет себя поддержать, выйти из эмоционального тупика – желтый
Креативность простимулирует – лимонный
Активирует желание двигаться вперед – красный
Повысит трудоспособность, укрепит волю – красно-оранжевый
Добавить ощущения телесного тепла, комфорта и радости – желто-оранжевый
Вдохновит и активирует жизненные процессы – малиновый (амарантовый)
Порадует, понизит уровень стресса, восстановит после истощения – красно-фиолетовый (фуксия)
Добавит уверенности в себе, возбудит желания – фиолетовый
Даст возможность погрузиться в себя и подумать о смысле жизни – лиловый (аметистовый)
Гармонизирует, приведет в порядок «Я» – синий
Пофантазировать и собрать свои мечты в образ поможет – темно – синий (индиго) цвет сновидений
Одухотворит даст возможность поразмышлять над идеями, проектам, задачами – голубой
Облегчает восприятие реальности, обеспечит легкость бытия – розовый
Организует и структурирует жизненные процессы – черный
Избавит от негативных мыслей – белый
Перезагрузить свои состояния поможет – серый
Очиститься от обид и разочарований поможет – коричневый

Виктория Назаревич

10 уловок при общении с детьми

В категорииUncategorized
Автор admin

семья3

1. Вместо раздраженного: “Пошли скорее, сколько тебя ждать!”
Скомандовать: “На старт, внимание… марш! Побежали!”

2. Вместо угрожающего: “Ешь, иначе не получишь десерт”.
Обрадовать: “После того, как исчезнет эта крооохотная котлетка, к тебе прилетит что-то вкусное”.

3. Вместо грубого: “Убери за собой”
Произнести мечтательным голосом: “Вот если бы ты был волшебником, и смог бы наколдовать порядок на столе…”

4. Вместо рассерженного: “Не мешай!”
Сказать: “Иди, поиграй немного сам. А когда я освобожусь, мы устроим мини-праздник.”

5. Вместо недовольного: “Не капризничай, пиратская футболка в стирке, надевай ту, которая есть”.
Примирить с неприятностью: “Смотри-ка, а вот родственница твоей пиратской футболки. Давай ее наденем?”

6. Вместо риторического: “Ляжешь ты, наконец, спать!”
Поинтересоваться: “Показать тебе хитрый способ укрывания одеялом?”

7. Вместо злого: “По попе захотел?”
Выпустить пар: “Интересно, кому это я сейчас уши оторву и шею намылю?”

8. Вместо бессильного: “Чтобы я никаких “не хочу” не слышала!”
Неожиданно закричать: “Ой, смотри, капризка прибежал. Лови, лови его, чтобы он нам настроение не портил!”

9. Вместо нудного: “Сколько раз повторять”
Сказать таинственным шепотом: “Раз-два-три, передаю секретную информацию… Повторите, как слышали”.

10. Вместо менторского: “Руки помыл?”
Предложить: “Спорим, что вода с твоих рук потечет черная?”

Цікавий метод самоорганізації…..

В категорииUncategorized
Автор admin

Scan 2              SAMSUNG

http://www.tanglebucket.blogspot.com/2012/08/for-my-fellow-tangle-junkies-some.html

 

10 вдохновляющих цитат из «Маленького принца» («Psychology-General»)

В категорииUncategorized
Автор admin

1277311252_52164280_10768820_prince1
«Маленький принц» – легендарное произведение французского писателя Антуана де Сент-Экзюпери. Эта детская сказка для взрослых была впервые опубликована в 1943 году, с тех пор в мире нет человека, который бы не знал ее главного героя – мальчика с золотыми волосами.

«Маленький принц» переведен более чем на 180 языков, по его мотивам сняты фильмы, написана музыка. Книга стала частью современной культуры и разлетелась на цитаты.

Для тех, кто давно не перечитывал эти по-детски трогательные, но очень мудрые строки, мы подготовили подборку из 10 цитат.

1. Но что, eсли это какая-нибудь дурная трава, надо вырвать ее с корнем, как только ее узнаешь.
В аллегорическом повествовании Антуана де Сент-Экзюпери планета – это душа, внутренний мир человека, а дурная трава – его плохие мысли, поступки и привычки. От семян «дурной травы» следует избавляться немедленно, пока она не пустила корни, не стала чертой характера и не разрушила личность. Ведь если планета очень маленькая, а баобабов очень много, они разорвут ее на клочки.

2. Должна же я стерпеть двух-трех гусениц, если хочу познакомиться с бабочками.
Некоторые люди неприятны нам, «скользкие» и изворотливые, как гусеницы. Но это не значит, что внутри у них нет ничего прекрасного. Возможно, они лишь ищут свой путь, и когда-нибудь превратятся в прекрасных бабочек. Надо быть терпимее к недостаткам окружающих и уметь видеть прекрасное даже в нелицеприятном.

3. Как позвать, чтобы он услышал, как догнать его душу, ускользающую от меня… Ведь она такая таинственная и неизведанная, эта страна слез…
Сочувствовать чужой боли, искренне и деликатно, – трудно. Почти так же, как просить прощения, когда обидел. Все слова кажутся ненужными и неправильными. «Страна слез» действительно непостижима. Но главное – не разучиться сопереживать, не очерстветь, откручивая очередной неподатливый болт.

4. Ведь все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит.
Дети удивительны. Пока их не научат думать «правильно», в их головках рождаются прекрасные идеи. Их фантазия безгранична и чиста. Жаль, взрослые не помнят, невинна и прекрасна «планета» ребенка. Антуан де Сент-Экзюпери на протяжении всей книги напоминает, как важно сохранить ребенка внутри себя и не зарывать в землю свои детские мечты и таланты.

5. Слова только мешают понимать друг друга.
Люди произносят миллиарды слов. Большая часть – ненужные и пустые. А о скольких словах приходится жалеть? Но так устроен мир – без слов, наверное, не было бы общества. Нужно лишь не забывать, какой силой они обладают – одной фразой человека можно сделать счастливым или несчастным, заставить плакать или смеяться. Будьте осторожнее. И берегите людей, с которыми вам комфортно молчать, – это бесценно.

6. Твоя роза так дорога тебе потому, что ты отдавал ей все свои дни.
«Земля – планета непростая! <...> Люди занимают на Земле не так уж много места». Нас 7 миллиардов. Даже больше. Но у каждого из нас есть всего пару по-настоящему близких людей. Как ни цинично, мы любим не людей, а время, проведенное с ними. Общие переживания и приключения – вот что делает твою розу уникальной, непохожей на тысячи других роз.

7. Когда даешь себя приручить, потом случается и плакать.
Одиночкам проще. Сам за себя, зато и не обманется, не будет больно. Довериться сложно. Вернее очень-очень страшно. Если бы все-таки были магазины, где торгуют друзьями, многие бы стали постоянными покупателями. Но, к счастью, их нет. И приходится «приручаться». Чертовски страшно. Ведь все мы знаем, что редкая дружба обходится без слез.

8. Тогда суди сам себя, – сказал король. – Это самое трудное. Себя судить куда труднее, чем других. Если ты сумеешь правильно судить себя, значит, ты поистине мудр.
Если кто-то поистине мудр, так это де Сент-Экзюпери. Люди обожают «выносить приговоры» друг другу (особенно в Интернете – хлебом не корми, дай написать осуждающий комментарий). Это же так просто. Сказал человеку, в чем он не прав, и ничего больше делать не нужно. Другое дело – судить сам себя. Как минимум, придется прополоть баобабы…

9. Зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь.
«Слушай свое сердце» – эту фразу часто можно услышать в песнях и фильмах. Пожалуй, она вторая по популярности после «Я тебя люблю». От этого мы не воспринимаем ее всерьез. Но это не отменяет ее глубины и мудрости. Нельзя верить лишь внешнему, нельзя быть рациональным всегда и всюду. Доверяйте своему сердцу – оно не подведет.

10. Ты навсегда в ответе за всех, кого приручил.
Это слова, не требующие рассуждений. Ни на минуту, ни на секунду нельзя забывать о близких. Мы обязаны делать так, чтобы они никогда не попадали в страну слез. Мы обязаны укрывать их стеклянным колпаком своей заботы.

Изумительные “кошки-мышки”

В категорииUncategorized
Автор admin

Удивительное творчество от Натальи Фадеевой

0_11e96a_314f4916_XL 0_11e96b_5fb18fd9_XL 0_11e96c_3b398393_XL 0_11e96d_e7bd2040_XL 0_11e96e_c7395e2d_XL 0_11e96f_c3a39916_XL 0_11e97a_dbd74b12_XL 0_11e97b_55d9ac6b_XL 0_11e97c_d19a9eb8_XL 0_11e97d_89bd558a_XL 0_11e97e_747d4a90_XL 0_11e97f_8c69ded9_XL 0_11e964_10af270f_XL 0_11e965_d952649f_XL 0_11e966_15662ac_XL 0_11e967_804356cf_XL 0_11e968_c6cba394_XL 0_11e969_1163d21b_XL 0_11e970_1765cff9_XL 0_11e971_5032a901_XL 0_11e972_f3006203_XL 0_11e973_6ca48eb0_XL 0_11e974_50c0e4d6_XL 0_11e975_f8f69a0_XL l0_11e976_92c68218_XL 0_11e977_a8216bf1_XL 0_11e978_4eac15b1_L 0_11e979_1e9104f7_XL 0_11e980_9ca89f2c_XLhttp://www.mirpozitiva.ru/

 

 

Экстренная арт-терапевтическая помощь в ситуациях острого стресса

В категорииUncategorized
Автор admin
Людмила ЛЕБЕДЕВА,
доктор педагогических наук,
Российский государственный
социальный университет,
Москва

 

Арт-терапевтические игры, упражнения и техники — эффективная, доступная, простая форма «скорой» психологической помощи, в основе которой — безопасное и естественное для человека изобразительное творчество как своеобразное «транзитное пространство», более надежное и защищенное, нежели слова. «Я бы мог нарисовать, но не знаю, как выразить это словами», — цитирует К. Рудестам одного из своих клиентов.

Невербальные средства наиболее аутентичны для выражения и прояснения травмирующего эмоционального состояния.

Находясь в трудной, стрессовой ситуации, человек, сам того не замечая, спонтанно рисует линии, «каракули», зачеркивает изображения, зачерняет пространство листа бумаги, чертит палкой по песку… Как правило, данный процесс не контролируется сознанием, это — так называемые свободные рисунки, «почеркушки» как неосознанный способ вынести травмирующие переживания вовне, освободиться от переизбытка эмоций и чувств.

В трудной жизненной ситуации, пишет известный психотерапевт Натали Роджерс, «я рисовала каракули, «выпускала пар» или же играла красками без заботы о результате…Так я заметила, что нахожу успокоение с помощью рисунков». По словам Н. Роджерс, «когда мы используем различные виды искусства для самооздоровления или в терапевтических целях, то не беспокоимся относительно красоты произведений, грамматической или стилистической правильности текста или гармоничности звучания песни. Мы используем искусство в целях высвобождения, выражения, облегчения».

К. Юнг считал изобразительное творчество чрезвычайно важным инструментом для реализации самоисцеляющих возможностей психики.

В ситуациях стресса человек спонтанно обращается к внутренней сфере бессознательного «в поисках сновидений и образов, заключающих в себе потенциальные возможности или семена исцеления» (Д. Аллан).

Как известно, травматичный опыт запечатлевается в образной форме. Поэтому именно процесс художественного творчества является эффективным средством его преодоления: акт художественного творчества сопровождается зачастую очень сильными чувствами и ведет к катарсису (В. Эпплтон; Г. Хульбут).

Аффекты, как известно, развиваются в условиях, когда субъект не справляется с возникшей ситуацией. Поэтому, чтобы затормозить развитие острого стресса, выйти из конфликтного состояния, необходимо выбрать эффективный способ помощи и самопомощи.

Преимущество арт-терапии в том, что человек, наряду с консультациями специалиста, сможет вполне самостоятельно применять отдельные приемы и упражнения. К примеру, моделирование конфликта художественными средствами поможет актуализировать и исследовать собственное поведение в состоянии стресса, осознать чувства, переживания, отношение к конфликту и его исходу. Это в конце концов облегчит эмоциональную боль, позволит по крайней мере взглянуть на травмирующую ситуацию по-новому, изменить к ней отношение. Иными словами, изобразительная деятельность сравнима с плацебо-эффектом.

Практика групповой арт-терапии

Предлагаемые в этой статье арт-техники разработаны и неоднократно опробованы мной в учебных группах студентов-психологов в возрасте от 19 до 27 лет, успешно применялись в арт-терапевтической работе с онкобольными женщинами в возрасте от 35 до 60 лет, а также в разновозрастных группах специалистов на семинарах, мастер-классах и в группах повышения квалификации по курсу «Арт-терапия в образовании и социальной работе».

Арт-терапевтическая техника «Линии конфликта»

Техника подходит для работы в группе до 15 человек (эффективна в формате индивидуальной арт-терапии).

Арт-терапевтическое пространство включает круг из стульев и персональные рабочие места (стол и стул) для индивидуального творчества.

Материалы: листы белой бумаги А4, фломастеры (или цветные карандаши, пастельные мелки), скотч, цветной пластилин, белая глина и фольга.

ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ

1. Индивидуальная работа

Инструкция

Нарисуйте субъективно значимую для вас конфликтную ситуацию как «разговор двух линий».

Для этого сначала возьмите лист бумаги формата А4, поставьте на нем цифру 1, прикрепите к столу скотчем, чтобы лист не скользил в процессе работы. Выберите два фломастера (карандаша или мелка) разных цветов, условно обозначающих вас и вашего оппонента (противника, соперника). В рабочую руку возьмите фломастер того цвета, которым будет нарисована линия вашего поведения в конфликте. В нерабочую руку — фломастер другого цвета для обозначения поведения вашего условного оппонента. Изобразите динамику конфликтной ситуации с помощью линий, не отрывая фломастеров от бумаги. После завершения работы переверните лист и отложите его.

На втором листе изобразите ту же конфликтную ситуацию, поменяв фломастеры в левой и правой руке местами. Таким образом, на втором рисунке рабочая рука изображает линии поведения оппонента в конфликте, а нерабочая рука — линии вашего собственного поведения (прежним цветом). Словом, первоначально выбранный цвет фломастеров сохраняется и на втором листе бумаге.

Поразмышляйте о том, что вы видите на рисунках, и попробуйте составить рассказ «от лица» каждой линии. О чем говорит вам получившийся рисунок? Какой символический смысл он несет? Что нового сообщили вам линии о конфликтной ситуации и способах ее разрешения?

Далее, используя различные материалы (цветной пластилин, глину, фольгу), изобразите исход ситуации: создайте метафорические образы себя и оппонента в результате конфликтного противостояния.

Полезно также построить диалоги между линиями и смоделированными образами, что поможет прояснить некоторые существенные нюансы конфликта.

Примечание. каждый из перечисленных художественных материалов имеет свои свойства, особенности и, следовательно, свои возможности. Пластилин — мягкий, пластичный материал, поэтому лепка не требует слишком больших усилий. К тому же он окрашен, что дает возможность продолжить работу над объемным изображением в тех же цветах, которые были выбраны для «линий конфликта». В итоге усиливается осознание и отреагирование психотравмирующих эмоций и чувств.

Глина, напротив, более плотный, упругий природный материал, работа с которым требует значительных усилий и сопровождается затратами энергии. Еще одно преимущество глины — «бесцветность», что провоцирует свободные ассоциации. Образ из белой глины становится также специфической областью для проекции глубинных (вытесненных, скрытых) переживаний автора работы. Таким образом субъективный опыт становится доступным для восприятия и анализа.

Известно, что проекция чувств на внешние объекты — путь к символизации и признанию этих чувств. Фантазии, изображенные на бумаге или выполненные в глине, нередко ускоряют и облегчают вербализацию переживаний. В процессе работы над образами из пластилина или глины снижается защита, которая обычно есть при вербальном, привычном контакте.

Отмечу, что иногда в качестве способа освобождения от внутреннего напряжения можно наблюдать разрушение уже сделанной фигуры. Особенно часто это происходит, если в арт-терапевтической работе с конфликтами используется фольга. Это — необычный материал, который не только хорошо моделируется и держит форму, но вместе с тем легко рвется, требует предельной осторожности. Иногда участники приписывают фольге свойства «сопротивляемости и непослушания». Помимо этого, фольга — блестящая, праздничная и «ресурсная» в том смысле, что пробуждает ранние детские воспоминания, возвращает за позитивным опытом в детство.

По завершении работы каждому участнику предлагается одним-двумя словами ответить на вопрос: «Какой материал для вас фольга?» Ответ, с большой долей вероятности, может интерпретироваться как актуализированная характеристика-метафора самовосприятия (самоотношения).

Наибольший терапевтический эффект достигается, если после рисования конфликтов участники сначала создают образы себя и оппонента в пластилине, сохраняя цвет сообразно первоначальному выбору в рисунке, а затем повторяют эти же образы в белой глине. Такой порядок облегчает прояснение и трансформацию травмирующей ситуации.

2. Этап вербализации

Если это упражнение выполняется под руководством психолога (арт-терапевта) в группе, участники садятся в круг, по желанию показывают свои рисунки и смоделированные образы, рассказывают не столько о содержании и причинах конфликта, сколько об эмоциональной стороне и поведении в конфликтной ситуации. Остальные участники могут задавать вопросы, например:

— Что вы чувствовали в процессе рисования траектории конфликта и моделирования персонажей?

— Что чувствуете сейчас?

— Прояснили ли для себя, как развивался конфликт и разрешился ли он?

— Изменилось ли понимание причин и последствий конфликтной ситуации?

— Как теперь видится собственная роль и роль оппонента в инициировании конфликта? Какой опыт удалось приобрести в процессе изобразительной работы?

Безусловно, назначение подобных вопросов не в том, чтобы услышать «протокол» реальных событий. Скорее это вопросы-подсказки для облегчения осознания и трансформации травмирующих переживаний в ресурсные.

На данном этапе клиенту предлагается занять активную позицию, взять на себя ответственность, пытаясь понять «рисунок» поведения в конфликте, природу своих внутренних переживаний, их роль в собственной жизни и во взаимоотношениях с другими людьми.

Важно создать безопасную атмосферу доверия, открытости, эмпатии, чтобы предоставляемая обратная связь не вызывала травмирующих чувств и адекватно воспринималась человеком. Это может стать полезным опытом для выстраивания конструктивной стратегии общения и новых эмоциональных контактов.

3. Заключительный этап

Специалист предлагает участникам сессии внести в свои работы желаемые изменения, трансформировать визуальные образы или поступить со своими рисунками так, как им бы хотелось.

Нередко возникает потребность символически «расправиться» с конфликтом: порвать, смять, уничтожить рисунок. Такое поведение может свидетельствовать об острой душевной боли, страдании или гневе. Иногда — о символическом признании автора самому себе, осознании собственной роли «инициатора конфликта», которая прежде сознательно или неосознанно вытеснялась, подменялась какой-либо формой психологической защиты. Принятие подобных откровений — ресурсный старт для личностного роста.

Комментарии

По мнению известного американского арт-терапевта М. Бетенски, линия — один из основных элементов символического выражения в искусстве, наряду с формой и цветом. С ее помощью человек может отобразить свои переживания и внутренний мир.

Рисуя линии, люди не задумываются об их свойствах. По существу, они не столько создают образ или картинку, сколько выражают свои эмоции и чувства. Большая роль в этом процессе отводится бессознательному. И только на этапе вербализации происходит осознание значимости линий.

Линия может символизировать жизненный путь в целом или его определенный этап.

Арт-терапевтическая техника «Линии конфликта» ресурсна и в контексте оперативной диагностики эмоционального состояния, для выявления, «проработки» и отреагирования эмоций и чувств, в том числе и подавляемых.

В упражнении «Линии конфликта» участникам предлагается рисовать одну и ту же ситуацию дважды. Основание для этого в следующем.

Многие психологи и психотерапевты сходятся во мнении, что нерабочая рука ассоциируется с бессознательным. Поэтому, когда человек рисует нерабочей (как правило, левой) рукой, рисунок менее подвержен контролю со стороны сознания, а значит, более импульсивен, эмоционален, «правдив».

Согласно мнению Р. Амман, левая рука представляет внутренний мир, а правая — внешний мир, реальность и жизненные цели человека. Словом, правая рука ассоциируется с сознанием.

Следовательно, меняя положение фломастеров на первом и втором рисунках, мы имеем возможность сравнить реальное (бессознательное) с желаемым (сознание).

Как пишет Н. Роджерс, если обратиться к символическим или метафорическим смыслам, содержащимся в собственных произведениях, можно получить интуитивное откровение, инсайт.

По сути, каждая линия на бумаге — «путь», опосредованный отпечаток, «след» роли каждого участника конфликта в истории события.

Рисуя за оппонента и за себя, автор отражает свое, субъективное видение происходящего (или произошедшего).

Далее, отстраняясь от рисунка, наблюдая за линиями, оставленными движением правой и левой руки одновременно, автор может получить более правдивую информацию, сравнить, что он видит, с тем, как он думает о себе и своем оппоненте в конфликтной ситуации. Ведь, контролируя линию своего поведения во время рисования рабочей рукой, человек невольно ослабляет контроль над изображением своей проекции на линию конфликта от «лица оппонента».

При интерпретации рисунков важно обратить внимание на характер линий и их расположение относительно друг друга, места соприкосновения, столкновения и расхождения, что является показателем взаимодействия, активности и пассивности участников конфликта.

К примеру, петляющие, многократно пересекающиеся линии указывают на запутанность ситуации, многочисленные попытки к разрешению конфликта. Такие линии особенно часто встречаются на рисунках внутрисемейных конфликтов («на одной территории»).

Линии, образующие «клубок», характерны для людей, имеющих внутриличностный конфликт, и могут ассоциироваться с растерянностью, отсутствием порядка, хаосом мыслей и чувств. Это также может свидетельствовать о скрытой враждебности и отсутствии открытых столкновений. Возможно, автор запутался, обеспокоен, гармония его личности нарушена.

Ломаные линии с большим количеством острых углов могут быть показателем тревоги, возбуждения, напряжения. Если линии пересекаются и в местах пересечения образуют углы, это может расцениваться как показатель резких открытых столкновений.

Непересекающиеся симметричные и зеркально отражающие друг друга линии с большой долей вероятности означают, что человек не смог актуализировать или отрефлексировать конфликтную ситуацию, или то, что фаза острого стресса пройдена и эмоциональные проявления несколько ослабли.

Помимо рисунка в виде цветных линий, следует обратить внимание на скульптуры-метафоры образа «Я» и образа «противника». Как правило, они наиболее информативны, зачастую реалистичнее, нежели слова, отражают историю противостояния.

На рис. 1 — пример работы женщины 28 лет. Клубок черной и красной линий подчеркивает остроту и напряженность пережитой и воссозданной на бумаге жизненной ситуации.

Рис. 1

 

Автор работы видит себя, вышедшей из конфликта, в образе «раненного сердца». Фигура оппонента воспринимается ею как «ядовитая змея», хоть и потратившая яд на укус, но не потерявшая силу.

На рис. 2 видно, как по мере отреагирования фрустрирующих переживаний образы из пластилина трансформировались — нашли «точки соприкосновения», а несколько позже созданные фигурки из глины отражают уже изменившийся взгляд автора на проблему и ситуацию конфликта: «У них есть будущее, они смогут помириться».

Рис. 2

 

По существу, это и есть момент осознанной или спонтанной трансформации, который отличает арт-терапевтическую работу от художественного творчества. В первом случае достигается терапевтический эффект, во втором — наиболее выражен эффект эстетический.

Очевидно, что в ситуациях острого расстройства, вызванного стрессом, особое значение имеет позиция помогающего специалиста. Символичность языка рисунка дает клиенту чувство защищенности, соприсутствие арт-терапевта помогает созданию психологически безопасного пространства, в пределах которого возможно отреагирование разнообразных чувств в спонтанных художественных образах, преодоление травматичных переживаний.

Так, Натали Роджерс пишет: «Крайне важно, что я была с людьми, которые позволили мне быть в моем горе и слезах, а не похлопывали по плечу и говорили, что все будет хорошо. Исцеление происходит тогда, когда клиент чувствует себя принятым и понятым. Почувствовать себя принятым и понятым — достаточно редкий опыт особенно тогда, когда вы испытываете страх, гнев, горе или ревность. И тем не менее исцеляют именно эти моменты принятия и понимания.

В качестве друзей или терапевтов мы часто полагаем, что в этих случаях должны иметь готовый ответ или же должны дать совет. При этом, однако, мы игнорируем исключительно важную истину: самую большую помощь мы оказываем человеку тогда, когда искренне «вслушиваемся» во всю глубину его эмоциональной боли и проявляем уважение к способности человека найти свой собственный ответ».

Это особенно важно в конфликтных и кризисных ситуациях.

Арт-терапевтическая техника «Эмоции и чувства»

Приведу пример разработанной мною тематической арт-техники, при выполнении которой создаются условия, эффективно помогающие клиенту отреагировать психотравмирующие эмоции и «найти свой собственный ответ».

Назначение и приоритетные цели:

• оперативная диагностика эмоционального состояния: в учебных группах специалистов — выявление эмоциональной усталости как профессиональной деструкции; в ситуации острого стресса — оперативная помощь и эмоциональная разрядка;

• исследование и «проработка» эмоций и чувств, в том числе и подавляемых;

• психопрофилактика негативных эмоциональных переживаний и их проявлений; эмоциональное переключение;

• гармонизация эмоционального состояния как потенциала для преодоления деструктивных изменений личности и личностного роста.

Материалы: листы белой бумаги разного формата, простые карандаши, акварель и гуашь, пиалы с водой.

Инструкция

Простым карандашом с помощью линий на листе бумаги любого формата обозначьте контуры образа, отражающего ваше состояние (эмоции, чувства, переживания) в данный момент.

Примечание. Ограничение на создание конкретных изображений дает возможность нивелировать когнитивный паттерн и побуждает человека мыслить нестандартно, обеспечивает свободу творческого самовыражения, создание индивидуальных символов, имеющих значение для собственного самопознания.

Если данная арт-техника применяется в ситуации острого стресса, полезно предложить участникам смять лист бумаги с контурами рисунка, затем опустить его в воду, расправить и только потом добавить цвет, «проявить», «раскрасить» нарисованный простым карандашом образ.

Данный прием имеет глубокий психологический смысл и заметный терапевтический эффект, поскольку работа на текстурированной мокрой бумаге позволяет добиться большей выразительности и одновременно эмоциональной разрядки.

Пример из самоотчета студентки (20 лет):

«Мне казалось, что я сгораю от обиды. Но рассказать об этом чувстве или хотя бы просто назвать его я не решалась. В глазах сокурсниц надо было соответствовать образу «счастливой невинности».

Когда на учебной арт-терапевтической сессии было предложено поработать с актуальными эмоциональными состояниями, я выбрала любовь. Легко нарисовала контур сердца простым карандашом, потом добавила еще одно сердце, пронзила их общей стрелой Амура, а затем превратила эту стрелу в «гром и молнии». Страшно разозлилась и с удовольствием смяла лист бумаги с рисунком. Я вдруг поняла, что это вовсе не любовь, настолько мне хотелось уничтожить, растоптать все, что вложено в этот образ. Я дольше, чем другие, мяла рисунок, а затем «топила» его в воде. Вспомнилась восточная мудрость «Пусть вода унесет…». Долго смотрела, как размокает моя «любовь-обида» и «любовь-гнев», и вдруг испытала детский интерес: «А что же там на бумаге?»

Бережно расправила листок: границы сердец слились, стрелы молний потеряли энергию и расплылись в неровных «смятых» контурах. Гнев ослаб, будто сдулся, как проколотый шарик. Я поняла, что бесконечно устала от страшной тайны, и стала ее рисовать на этом мятом и мокром листе, где след любви совсем простыл, зато «проявились СТЫД и ВИНА». Теперь я знала подлинное чувство, я смогла признаться себе, что струсила взять ответственность за новую жизнь…»

Девушка попросила опубликовать эту историю и рисунок, но в группе не стала комментировать свою работу, сдержанно высказалась о психологическом самочувствии, сказав, что теперь ей легче, что удовлетворена результатом и очень устала.

Рис. 3

 

Рисунок она назвала «Паутина» (рис. 3). Во время работы над образом, она попросила катушку черных ниток, нарезала отрезки по 4–5 см, затем сосредоточенно, с неистовым упорством, тщательно приклеивала «эту бахрому» на рисунок. Шел заключительный этап сессии — этап вербализации и рефлексии, а девушка отрешенно продолжала приклеивать нитки и рисовать. На мой вопрос, делала ли она когда-нибудь раньше художественные работы с использованием ниток, ответила, что так работает впервые и не знает, почему.

Комментарии

Возможно, данный случай иллюстрирует тезис, что «переход от одних видов взаимодействия с материалами к другим помогает преодолеть те защитные механизмы, которые позволяли пациенту адаптироваться к травме и ее последствиям. Благодаря этому пациенты могут идентифицировать и осознать подавляемые ими чувства, сформировать с ними разные ассоциации, увидеть новый смысл в прошлых событиях и сформировать новые, более здоровые защитные механизмы» (Д. Уоэллер; Г. Хульбут).

Согласно теории Л.С. Выготского, эмоциональная связь действительности с воображением проявляется двойным образом. Всякое чувство стремится воплотиться в определенные образы, то есть эмоции, и как бы подбирает себе соответствующие впечатления. Однако существует и обратная связь воображения с эмоцией, когда образы воображения порождают чувства. В данном случае видно, как изображение травмирующих переживаний вызвало чувственный ответ, эмоциональное переключение.

Подобные сессии могут служить целям построения терапевтического альянса, основанного на принятии субъектом психологической помощи и поддержки.

С большой долей вероятности можно предположить, что обращение к эмоциональной сфере человека посредством аллегорий и метафор актуализирует присущие личности эмоциональный и поведенческий паттерны. Поэтому полученная художественная продукция представляет значительный интерес и в плане диагностики.

Предметом размышлений для специалиста могут стать такие характеристики и признаки, как гамма чувств, красок, общий колорит рисунка, сравнительная насыщенность в изображении позитивных и негативных эмоций, а также степень преобладания тех или других.

В этом же контексте важно оценить работу с позиций трудоемкости процесса рисования. Насколько этот процесс был энергичным, как много сил потрачено на создание задуманного образа? Полностью ли закрашен рисунок, или остались пустые места? Что можно сказать о степени интеграции элементов изображения? Как долго длилась работа над каждым из визуализированных чувств, какие при этом возникали затруднения?

Если для изображения эмоций и чувств используется силуэт человека, важно обратить внимание на места локализации каждого чувства и сопряженных с ним эмоций, эмоциональных состояний.

К примеру, по одному мнению, любовь (как, впрочем, и ненависть) необходимо разместить в голове, по мнению других — в области сердца. Бывает, что весь силуэт человека занят только одним этим чувством или, напротив, оно отсутствует вовсе.

Страх и ужас нередко рисуют в ногах («ватные ноги», «дрожащие колени») или в пятках, а также в области лица (глаза, лоб, губы). Агрессия, злость чаще всего изображаются в ступнях и кулаках.

Более единодушны авторы в выборе цветовых решений. Чувство любви окрашено преимущественно в розовый или красный; агрессия и злость — в черный, грязно-коричневый, темно-лиловый; страх и ужас — в серый, темно-серый цвета.

Важно обратить внимание на цветовой ряд. Выбор в первую очередь коричневого, серого, черного цветов показывает на состояние выраженного стресса. Это может быть объективно сверхсложная ситуация или невротическая реакция на жизненные трудности (М. Люшер; Л.Н. Собчик). Чувства выделяют явления, имеющие стабильную мотивационную значимость.

Осознание, как известно, — переломный момент на пути к «психологическому исцелению».

Так постепенно приобретается ценный опыт, смелость исследовать и анализировать собственные эмоции, доминирующие чувства. Помощь в их осознании составляет психотерапевтический ресурс арт-терапевтических игр и упражнений.

В целом, возможности арт-терапии необычайно широки. В числе задач, которые могут ставиться и разрешаться в арт-терапевтической работе, — содействие развитию спонтанности, рефлексии, проявлению истинных чувств, а также расширение ролевого репертуара и ролевой гибкости; психопрофилактика негативных эмоциональных переживаний и их проявлений; эмоциональное переключение; гармонизация эмоционального состояния как потенциала для преодоления деструктивных изменений личности; содействие осознанию ценности собственной личности, развитию образа «Я», самопринятия и, как результат, — осознание конструктивных способов преодоления кризисных ситуаций и развитие психологической устойчивости.

Именно творческая работа с изобразительными материалами способствует высвобождению чувств раздражения, гнева, обиды, вины, стыда. Терапевтические отношения со специалистом (арт-терапевтом) создают атмосферу психологической защищенности и облегчают клиенту осознание смыслов визуальных образов.

Это, в свою очередь, способствует пониманию и постепенному преодолению собственных внутрипсихических конфликтов. Вот почему арт-терапевтические техники, несомненно, эффективны в исследовании и преодолении кризисных ситуаций (острый стресс, конфликты, первичная и вторичная психотравмы), а также в качестве скорой психологической помощи и поддержки, в развитии устойчивости и сопротивляемости личности.

ЛИТЕРАТУРА

Бетенски М. Что ты видишь? Новые методы арт-терапии. — М.: ЭКСМО-Пресс, 2002.

Выготский Л.С. Психология искусства / Предисл. А.Н. Леонтьева; ред. В. Иванов. — М.: Искусство, 1968.

Лебедева Л.Д., Никонорова Ю.В., Тараканова Н.А. Энциклопедия признаков и интерпретаций в проективном рисовании и арт-терапии. — СПб.: Речь, 2006.

Роджерс Н. Путь к целостности: человеко-центрированная терапия на основе экспрессивных искусств. — Alien Art Studio, 1997.

Хульбут Г. Укрощение бури: интермодальная арт-терапия в качестве инструмента преодоления чувств гнева и стыда у перенесших эмоциональные травмы пациентов.http://profy.mental.ru/download/art/hurlbut.doc

http://psy.1september.ru/view_article.php?ID=200900409